Ο Έλβις του Μπαζ Λούρμαν μπαίνει στην ιστορία της ζωής του βασιλιά

του Μπαζ Λούρμαν Έλβις έχει μια άγρια ​​ενέργεια που δεν βιώνεις συχνά στις ταινίες. ούτε καν για ένα έργο του Luhrmann (είναι ένας σκηνοθέτης που διαβόητα ειδικεύεται στην επίδειξη και το γκλίτερ). Ένα τεράστιο θέαμα ζωγραφισμένο με χοντρές πινελιές και λαμπερά χρώματα, έχει το βάθος μιας σαπουνόπερας, αλλά το ζήλο ενός συμφωνικού αριστουργήματος.

Αν περιμένετε ένα αυθεντικό, ιστορικά ακριβές πορτρέτο, θα απογοητευτείτε πολύ. Αυτή η ταινία έπρεπε να είναι μεγάλη για να μπορεί να περικλείει το μεγαλύτερο θέμα της. Μιλάμε για τον Έλβις Πρίσλεϊ τελικά, όχι για τον Τζον Ντένβερ. Δεν υπάρχει τίποτα λεπτό για το παιδί με τα λιπαρά μαλλιά από το Μέμφις που εισήγαγε τη μαύρη μουσική στις μάζες πριν διαλυθεί σε μια θολούρα από κοστούμια με παγιέτες και χάπια στο Λας Βέγκας.

Ο Λούρμαν μάς εξοργίζει με την εμμονή του για τον Βασιλιά και ποτέ δεν προσπαθεί να μας πείσει ότι βλέπουμε κάτι που μοιάζει με την πραγματικότητα. Από την πολυσύχναστη οδό Beale στο Μέμφις και τα ιδρωμένα νυχτερινά μαγαζιά της μέχρι τις παρασκηνιακές εκκλησίες στην ύπαιθρο, κάθε καρέ ξετυλίγεται με ονειρικό σουρεαλισμό.

Με αφήγηση από τον λαίμαργο μάνατζερ του Έλβις, τον συνταγματάρχη Τομ Πάρκερ, τον οποίο υποδύεται ο Τομ Χανκς, το μοναδικό ταλέντο του καρναβαλιστή φαίνεται να σφετερίζεται χρήματα από τις πράξεις του. Κρυμμένη πίσω από στρώματα λατέξ, ένα γιγάντιο χοντρό κοστούμι και μια παχιά ολλανδική προφορά, η ερμηνεία του Χανκς είναι τόσο περίεργη και περίεργη όσο το ίδιο το παραμύθι της ροκ σταρ. Κάνει συνεχώς χειρονομίες, τρέμοντας και λαμπερά μάτια, λαχταρά για το πανίσχυρο αμερικανικό δολάριο. Ωστόσο, κατά καιρούς μπορείς να δεις μια πραγματικά άθλια και λυπημένη ψυχή να κρυφοκοιτάει την αξιολύπητη ανάγκη του Συνταγματάρχη για κέρδος κεφαλαίου. Η ερμηνεία του Χανκς προσφέρει στιγμές μεγαλείου.

Ως το εικονίδιο του τίτλου, ο Austin Butler (Μια φορά κι έναν καιρό στο Χόλιγουντ) μασάει την οθόνη με αυθεντία και αναβρασμό που είναι σπάνιο για έναν σχετικά νεοφερμένο. Επίσης, χορεύει, σκαρφαλώνει και τραγουδά με τόση αγριότητα που θα νιώσετε τη ζέστη να τσιρίζει από την οθόνη. Είναι μια έντονη και θαρραλέα παράσταση. Όταν η ταινία δίνει πραγματικά τον χώρο στον Μπάτλερ να ανακαλύψει τον χαρακτήρα του, κάτι που δεν είναι αρκετό συχνά, φέρνει μια τραγική ευαισθησία και οργή στον μύθο.

Μάλλον γνωρίζετε την ιστορία. Αφού ο συνταγματάρχης Πάρκερ εντόπισε τον γεννημένο στο Μέμφις ingenue σε μια συναυλία στον αχυρώνα ενώ περιοδεύει με το κύριο αξιοθέατο του, τον τραγουδιστή της κάντρι Χανκ Σνόου, ο Σβενγκάλης στρίβει αμέσως το μουστάκι του και σχεδιάζει την καριέρα του αγοριού της επαρχίας. Από εκεί, πεταχόμαστε σε μια βόλτα με τρενάκι του λούνα παρκ για την άνευ προηγουμένου άνοδο ενός καλλιτέχνη στη φήμη και την καταστροφική πτώση από τη χάρη.

Ο Luhrrman μας περνάει βιαστικά σε διάφορα στάδια της καριέρας του Elvis – ηχογράφηση στη Sun Records, υπογραφή με την RCA, η κάπως φροϋδική σχέση του με τη μητέρα του και οι διαμάχες σχετικά με τις πυελικές ωθήσεις του στη σκηνή, για να αναφέρουμε μερικά. Η ταινία ενδιαφέρεται περισσότερο για τη μουσική που διαμόρφωσε τον Έλβις παρά για την πραγματική του ταυτότητα. Συμμετέχοντας καλλιτέχνες όπως ο BB King και η Big Momma Thornton, η ταινία προσπαθεί να δείξει ότι ο Presley δεν επηρεάστηκε μόνο από αυτούς τους διακοσμητές, αλλά και συναισθηματικά ξεφτισμένος από τον αχαλίνωτο ρατσισμό στο Νότο. Στην πραγματικότητα, ο τραγουδιστής σχεδόν δεν ασχολήθηκε με αυτά τα κοινωνικά ζητήματα. Παρόλα αυτά, ο Luhrmann λέει την άποψή του: Το black rhythm and blues ήταν το πανκ ροκ ελιξίριο που αξιοποίησε ο Elvis για να καταλάβει τον κόσμο.

Αφού ο ήρωάς μας βρίσκεται σε ύφεση, πρωταγωνιστώντας σε μια σειρά από κακές ταινίες, επισκιασμένος από τη βρετανική εισβολή και κουρασμένος από το αδυσώπητο μαρκάρισμα του Συνταγματάρχη, ο Πρίσλεϋ ανοίγει έναν δρόμο για τον εαυτό του που κορυφώνεται στο Comeback Special του ’68. Οι σκηνοθέτες ενσωματώνουν τον γάμο του με την Πρισίλα Πρίσλεϋ στην αφήγηση, αν και ποτέ δεν εξερευνούν με νόημα αυτή τη σχέση (ή την προβληματική διαφορά ηλικίας). Μαλακώνουν επίσης τη χρήση ναρκωτικών του Έλβις, τις περίεργες εμμονές του, την αύξηση του βάρους του και τους δεσμούς του με τη Μαφία του Μέμφις, που οδήγησαν στο θάνατό του σε ηλικία 42 ετών. Ο Luhrmann ενδιαφέρεται περισσότερο για τη λαμπερή ουσία του The King και της μουσικής του παρά για τις βρώμικες λεπτομέρειες της καταγωγής του.

Αυτή η λαμπερή και κάπως εμφανής λήψη δεν είναι χωρίς τα δικά της προβλήματα. Υπάρχει τόσο πολύ φανταχτερή δουλειά με την κάμερα, πιτσιλίσματα βαμβακιού και φρενήρεις βηματισμοί, η τεχνική ικανότητα του σκηνοθέτη μερικές φορές πνίγει τον περιστρεφόμενο πρωταγωνιστή του. Ειδικότερα, τα πρώτα τριάντα λεπτά προσφέρουν αφθονία γονατιστικού μοντάζ μαζί με μια κακοφωνία ήχου και πυρετωδών μοντάζ, για να μην αναφέρουμε μια παλέτα χρωμάτων που κάνει τα κλιπ Tik-Tok να μοιάζουν με ενδοσκοπικές indie ταινίες. Ακριβώς όταν πρόκειται να χάσεις την ελπίδα σου, βρίσκει τα πατήματά του και τα κατεβάζει, απελευθερώνοντας τον εαυτό του (και το κοινό) από την επίθεση της αυταρέσκειας.

Ακόμη και με τα ελαττώματά του, Έλβις είναι ένα συναρπαστικό και χαρακτηριστικό πορτρέτο της φήμης και των θανατηφόρων παγιδεύσεών του. Είναι επίσης το όραμα του Luhrmann για την Αμερική, το οποίο περικλείει μια ομορφιά που μοιάζει με χωνευτήρι κάτω από μια σκοτεινή καπιταλιστική σκιά. Σχεδόν σε δύο ώρες και σαράντα λεπτά, η ταινία κινείται με μια γρήγορη, ωστική δύναμη που περνάει, κυρίως χάρη στον Μπάτλερ. Το παιδί είναι φυσικό. Ακόμα κι όταν βλέπουμε τον ήρωά μας να μειώνεται σε υγεία και πνεύμα, ο Μπάτλερ του δίνει μια ήρεμη και πένθιμη αξιοπρέπεια που είναι αξέχαστη. Είναι ο καλύτερος ηθοποιός που έχει υποδυθεί τον Βασιλιά. Πραγματικά δεν μπορείς να μην τον ερωτευτείς.

Author: c5concepts

Leave a Reply

Your email address will not be published.